Juan Facundo Almenara Ordoñez tiene 26 años y canta con su banda desde los 12. Transitó su infancia “buena”, como suele decir, en el barrio El Marqués de Córdoba y fue a la escuela en un colegio de Alta Córdoba, a 10 minutos de su casa.

A los 20 se instaló en Buenos Aires y explotó en popularidad, especialmente por las colaboraciones que realiza con artistas nacionales e internacionales. Su figura, pero especialmente su música, es reconocida mucho más allá del país, al que sigue recorriendo como lo hizo este año en el cierre de la Fiesta Nacional de la Playa de Río, en Concepción del Uruguay.

Luck Ra fue el encargado de cerrar la trigésimo séptima edición de la fiesta uruguayense que nuevamente se realizó en el Predio Multieventos. Y como todo final, comenzó pasada la medianoche y se extendió por una hora, aproximadamente. “Lo bueno, si breve, dos veces bueno”, habrá pensado junto a su banda.

Tras las presentaciones de Zamba x 2, Enredados Samba, La Última Folk, Alejandra y Daniel, Sentimientos y Marcos Martín llegó la hora del joven cuartetero. Su espectáculo estuvo acompañado por la banda que habitualmente lo sigue por el país y un público (mayoritariamente niños y jóvenes, muchos de ellos con carteles y vinchas) que coreó de principio a fin todas sus canciones.

Fue la segunda vez que Luck Ra se presentó en “La Histórica”, tras haberlo hecho en 2024. “Que me falte todo”, canción que en su versión original fue hecha en dueto con Abel Pinto, abrió su recital. “Te mentiría” y “Quiero creer”, una colaboración hecha con La T y la M, fueron de las primeras que interpretó al igual que “Mil preguntas”.

También, cantó “Doctor”, una colaboración junto a Nicki Nicole y otra colaboración que compartió en el escenario uruguayense fue “Ladrón”, que lanzó hace poco más de 1 mes junto a Karina. Tras un brindis por el nuevo año, llegó a “Qué sed”, realizado junto a Ulises Bueno.

Luego, Luck Ra le pidió a su tecladista que toque “algo que emocione”, por eso cantó “Tattoo Remix”, un tema realizado con Flor Álvarez y Q’ Lokura. Al son del teclado cantó “Ya no vuelvas”, una colaboración con Ke Personajes y La Konga.

Rápidamente retomó el ámbito cuartetero con la “Mission 15”, producida con Alan Gomez, una canción más conocida como “Teresa”. En la segunda parte del show rindió homenaje a Rodrigo Bueno con “Fuego y pasión” y “Lo mejor del amor”. También compartió, incluso en video, “Un siglo sin ti”. Sí, por un momento Chayanne estuvo, en video y voz, en escena.

El cierre fue tras un diálogo con sus músicos como si acaso le faltase cantar algún tema. Luego de jugar un poco con eso, presuntamente olvidándose de qué se trataba e incluso pidiéndole al público que cantasen por “Una más”, llegó el momento de “La Morocha”. No hubo bises, la contundencia y brevedad del espectáculo dejó lo suficientemente enganchado al público con la posibilidad de que la Fiesta Nacional se replique dentro de un año.



























